Certifications RNCP de l'ECV

➝ Dresser un état de la concurrence afin de rassembler des informations stratégiques sur le
marché

➝ Organiser une veille technologique sur les évolutions des usages et les interfaces utilisateurs

➝ Analyser le positionnement de l’entreprise et de ses produits ou services fin de définir sa
proposition de valeur pour les utilisateurs

➝ Caractériser les mécanismes conduisant les choix et les actions des utilisateurs, en élaborant des enquêtes sur les besoins, les comportements et les usages, afin d’identifier leurs besoins

➝ Interpréter les besoins du commanditaire, en mobilisant les outils digitaux nécessaires pour
construire une stratégie digitale efficace et proposer des solutions innovantes

➝ Etablir des scénarios utilisateurs et formuler des recommandations pour atteindre les objectifs fixés par le client

➝ Organiser un audit des attentes des utilisateurs en utilisant différents canaux afin de
déterminer l’expérience cible

➝ Conduire des évaluations, en intégrant des critères liés à l’ergonomie, à l’accessibilité, à la
réglementation ou à des normes afin d’intégrer l’ensemble des besoins spécifiques du projet

➝ Cartographier les scénarios utilisateurs (UX mapping) au travers d’interfaces
fonctionnelles

➝ Modéliser les interfaces sous forme de prototypes, afin de permettre à un panel
d’utilisateurs de tester l’architecture envisagée

➝ Mobiliser des techniques de test (A/B testing) au travers d’ateliers expérientiels afin de
valider définitivement les prototypes

➝ Définir l’arborescence et la navigation afin d’identifier rapidement les rubriques et les pages
ainsi que les différents gabarits utilisés

➝ Concevoir les spécifications graphiques (UI), en l’adaptant aux différents supports
numériques afin de faciliter la production et l’intégration des contenus

➝ Intégrer les exigences techniques en lien avec l’expérience utilisateur

➝ Préparer une bibliothèque de ressources pour les designers et les développeurs afin de leur
permettre de créer des interfaces graphiques homogènes

➝ Présenter les chartes et guides établis aux développeurs web et aux designers graphiques
afin de faciliter la réalisation future du projet

➝ Mettre en œuvre des ateliers de tests avec un panel d’utilisateurs cibles

➝ Assurer le suivi de l’expérience utilisateur, en confrontant la charte UX (design system) et
les développements réalisés par les équipes projet afin de valider définitivement les prototypes

➝  Identifier l’ensemble des ressources internes et externes (moyens humains, techniques et
financiers) pour garantir la production de livrables aux normes qualité des agences de
communication et marketing digital

➝  Caractériser et qualifier les compétences des parties prenantes du projet pour optimiser la
répartition des tâches et assurer la réussite du projet digital

➝  Structurer un projet digital en différentes phases pour estimer la consommation
prévisionnelle de ressources

➝  Mobiliser les méthodes de gestion de projet agiles pour conduire des projets digitaux

➝  Constituer une équipe et diriger le travail des chefs de projet, des équipes techniques et
créatives pour créer une réelle synergie et un esprit d’équipe autour du projet

➝  Identifier les ressorts de motivation et les compétences individuels pour optimiser
l’engagement de chaque membre de l’équipe projet

➝  Etablir des tableaux de bord efficaces à l’intention des équipes impliquées dans le projet
afin de transcrire la mesure de la performance

➝  Evaluer le bon déroulement du projet digital afin de proposer des ajustements de la
stratégie UX au vu des résultats

➝ Analyser la culture du commanditaire, en prenant en compte les besoins, les enjeux, la stratégie design (existante) d’un projet de conception d’espace, ainsi que ses contraintes et son contexte, afin de définir la capacité d’innovation et les opportunités de changement

➝ Evaluer les potentialités d’un site, en réalisant une étude de terrain, en allant à la rencontre du lieu concerné, de l’espace, du public, du scénario d’usage, et en réalisant des recherches associées, notamment en termes d’opportunités de développement durable, afin de déterminer la faisabilité du projet par rapport au lieu

➝ Analyser le cadre réglementaire et législatif, en confrontant le projet aux cadres existants et en étudiant les contraintes liées à la population cible, afin de garantir la conformité du projet et son caractère responsable

➝ S’inspirer de tendances de fond et d’influences actuelles, en réalisant une veille sectorielle, technologique, esthétique, culturelle, socioéconomique, environnementale et propre aux codes de l’art contemporain, afin d’établir un cadre de référence du projet en matière d’architecture, d’éco-conception, de design, d’art contemporain et de poser les bases de sa réflexion créative

➝ Elaborer plusieurs concepts, ainsi que leur représentation, sous différentes formes d’esquisses et de croquis, en produisant des expérimentations plastiques, des dessins d’attention et des maquettes d’étude, pour exprimer l’angle de travail d’un projet architecture intérieure ou scénographie, en réponse à une problématique d’usage

➝ Confronter les stratégies de design envisagées aux besoins ou stratégies d’ensemble du commanditaire, ainsi qu’aux éléments issus de l’ensemble de ses recherches préalables, en se référant à la stratégie du maître d’ouvrage et en l’adaptant au territoire du projet, pour s’assurer que la réflexion créative reste cohérente avec le cahier des charges du maître d’ouvrage

➝ Sélectionner les concepts alternatifs à présenter à un maître d’ouvrage, parmi l’ensemble des concepts d’architecture intérieure et scénographie envisagés, en organisant les expérimentations produites par thématiques hiérarchisées, pour lui permettre de prioriser et de préciser ses préférences, puis de se projeter dans l’avant-projet

➝ Analyser le contexte et la culture d’un projet d’architecture intérieure ou de scénographie, et de son commanditaire, en analysant le territoire d’application des caractéristiques du projet, pour s’y adapter en finesse et en profondeur

➝ Intégrer la dimension sociétale dans sa démarche créative, en proposant des solutions limitant l’impact écologique et favorisant l’inclusion des personnes en situation de handicap ou de perte d’autonomie, afin d’apporter une réponse durable à un projet d’architecture intérieure ou de scénographie

➝ Adopter une posture agile dans la durée, en interrogeant régulièrement les étapes d’avancement du projet, afin de se laisser la possibilité d’envisager de nouvelles approches

➝ Réaliser un avant-projet sommaire en précisant la composition générale de conception d’espace, une gamme de solutions techniques et écoresponsables, un calendrier et un budget prévisionnels, afin d’amener un maître d’ouvrage à se projeter plus précisément et à solliciter des ajustements le cas échéant

➝ Réaliser un avant-projet définitif en cohérence avec la problématique initiale du commanditaire, en présentant notamment le détail des plans, coupes, dimensions, le choix des matériaux, les installations et les équipements, afin de permettre au maître d’ouvrage de valider l’ensemble de ces caractéristiques

➝ Rédiger un projet de conception générale d’architecture intérieure et scénographie, en récapitulant toutes les caractéristiques fonctionnelles, techniques et environnementales définitives du projet, et en produisant des représentations variées, afin de permettre sa compréhension par l’ensemble des parties prenantes

➝ Evaluer les conditions financières et les délais d’un projet d’architecture intérieure et scénographie, en réalisant une estimation du budget globale et un macro planning permettant de phaser le projet, afin de compléter le projet de conception générale et d’obtenir un accord formel pour le démarrage de la phase d’exécution

➝ Réaliser le dossier de consultation des entreprises (DCE) d’un projet d’architecture intérieure et scénographie, récapitulatif des prescriptions techniques, en y respectant les caractéristiques par lots et par niveau de réalisation, afin de préparer la consultation des entreprises, artisans et fournisseurs

➝ Réaliser une démarche de consultation d’entreprises, d’artisans et de fournisseurs, en leur transmettant de façon rigoureuse et exhaustive les informations indispensables à la formulation de réponses, afin de proposer au maître d’ouvrage différentes possibilités de réalisation

➝ Constituer une équipe multidisciplinaire, chargée du processus de conception et de développement techniques d’un projet d’architecture intérieure et scénographie, à partir des ressources identifiées, en intégrant une équipe de créatifs et des collaborateurs en lien avec la culture et les spécificités du projet et du maître d’ouvrage et en fédérant les différentes compétences, pour assurer une mise en œuvre conforme au projet de départ

➝ Aider le maître d’ouvrage d’un projet d’architecture intérieure et scénographie à la décision concernant le choix des prestataires et fournisseurs correspondant le mieux à son projet, en appliquant des critères de sélection complets et concrets, afin de lui permettre de réaliser le compromis qualité/prix lui correspondant

➝ Apporter une expertise technique et juridique à un client, en l’accompagnant dans l’identification des principaux risques contractuels, afin de lui permettre de contractualiser avec les prestataires et fournisseurs qu’il a sélectionnés

➝ Coordonner le travail d’équipes internes et externes de réalisation d’un projet d’aménagement d’espace, en tenant compte de l’attente du maître d’ouvrage et des spécificités du projet, afin d’optimiser l’exécution des travaux

➝ Suivre l’état d’avancement, les réalisations des entreprises et fournisseurs, les coûts, en se référant aux outils de gestion de projet, en œuvrant notamment à la résolution des aléas de chantier, afin de s’assurer de l’atteinte des objectifs opérationnels, de la cohérence du projet et du respect de la stratégie design

➝ Communiquer en interne comme en externe, y compris dans une langue étrangère, au sujet de chacune des différentes phases de projet, en rendant impactant son discours au gré d’un vocabulaire adapté aux parties prenantes, afin de rendre compte, mais aussi de faciliter l’adhésion au projet, voire la conduite du changement liée au projet

➝ Organiser des opérations de réception d’un chantier d’architecture intérieure et scénographie, en contrôlant progressivement les travaux achevés, et en rédigeant d’éventuelles réserves, afin d’aider le client à la décision

➝ Assurer la conformité des travaux réalisés en pilotant les actions nécessaires à la levée d’éventuelles réserves, et en en contrôlant les résultats puis en établissant les PV afférents, afin de permettre la livraison finale du chantier auprès du maître d’ouvrage

➝ Réaliser les supports de promotion du projet livré à l’usage du commanditaire, en utilisant le mode de communication adapté à la cible, en capitalisant sur les succès du projet, pour promouvoir la valeur ajoutée créative du projet en interne et en externe

➝ Présenter au commanditaire une synthèse du projet réalisé, selon le mode de communication qui lui est favorable, en présentant des éléments qualitatifs et quantitatifs notamment concernant la capacité à gérer et aboutir le projet, en veillant à l’impact des messages transmis, le tout dans un cadre scénographié mettant en valeur les éléments clés du projet, pour valoriser auprès de lui la qualité du projet livré

➝ Constituer son propre book en capitalisant les succès du projet réalisé, le tout en veillant au respect des clauses contractuelles de confidentialité, afin de communiquer son expertise créative auprès d’autres potentiels commanditaires

➝ Opérer une veille technologique et concurrentielle dans le domaine du numérique

➝ Collecter et analyser le besoin des clients (internes ou externes)

➝ Concevoir et négocier le projet digital

➝ Formaliser le cahier des charges du projet digital

➝ Définir les méthodes et mobiliser les ressources humaines

➝ Superviser la mise en œuvre du projet digital

➝ Manager l’équipe projet en mode agile 

➝  Définir les modalités de présence, de visibilité et d’interaction en ligne

➝  Superviser l’efficacité des actions mises en œuvre

➝  Garantir la cohérence du dispositif avec le plan de développement global du client

➝  Identifier les évolutions de long terme (évolutions culturelles, mutations technologiques, tendances socio-économiques, contexte environnemental, normes) pour apporter au client une réponse avant-gardiste et en phase avec l’avenir.   

➝  Identifier les tendances de court terme (demande des consommateurs, tendances esthétiques, actualité de la création en design, arts plastiques, nouvelles gammes, nouveaux produits, nouveaux services, nouveaux concepts, nouvelles identités, évolutions artistiques et scientifiques, nouveaux outils de conception et de production avancés) pour apporter des solutions qui répondent aux besoins du présent et d’un futur proche.   

➝ Développer des processus de veille en lien avec l’actualité de la création considérée dans un cadre étendu et pluridisciplinaire ; de l’innovation en design ; des modes, des tendances, des besoins ; des modes de communication et des média pour développer sa créativité au service des clients.  

➝  Analyser le positionnement de l’organisation ou du projet et synthétiser les données fournies par le client (identité créative – valeurs – positionnement de marché – environnement concurrentiel)pour enrichir le cahier des charges initial du client.   

➝  Intégrer les contraintes budgétaires, techniques ou environnementales pour correspondre au mieux aux besoins du client et remporter son adhésion au projet.   

➝ Déterminer le positionnement stratégique de l’organisation ou du projet : ses forces, ses faiblesses, les opportunités et les menaces pour constituer un socle de travail exhaustif et objectif. 

➝ Conduire un inventaire de l’ensemble des signes produits par l’organisation (typographies, logos, pictogrammes, charte globale et ses déclinaisons) et auditer leur cohérence globale pour constituer le cahier de conception.  

➝  Choisir les bons matériaux, supports, canaux, outils, procédés… en fonction du type de design concerné par le projet (support papier, web, textile, plastique, bois…).  

➝  Développer des recherches créatives en lien avec le cahier des charges pour challenger le cahier des charges initial du client et proposer d’autres voies créatives.   

➝  Établir des outils d’indexation des tendances observées pour faciliter la démarche créative et se constituer une base documentaire réutilisable dans le cadre d’autres projets. 

➝  Déterminer le positionnement stratégique de l’organisation pour adapter sa préconisation à l’ADN de marque, à son histoire, à ses cibles, à ses valeurs et ses spécificités, à son e-réputation.   

➝  Identifier la ou les stratégies de design en place au sein d’une organisation pour comprendre l’existant et imaginer les pistes d’amélioration.   

➝  Évaluer la cohérence entre la stratégie de design et la stratégie globale de l’organisation (notamment marketing) pour proposer un modèle vertueux où l’une sert l’autre.  

➝  Collaborer avec le MOA pour concevoir un projet réaliste et réalisable techniquement.  

➝  Comparer les éléments de design produits par l’organisation aux tendances identifiées lors de la veille (évolutions des normes, évolutions artistiques et scientifiques, contexte environnemental) pour préconiser des pistes de changement et de développement adaptées.  

➝  Identifier le potentiel de changement de l’organisation par rapport aux orientations conseillées pour préparer son argumentation.   

➝  Formuler une recommandation stratégique digitale et de communication pour soutenir la stratégie de design. 

➝  Donner aux décideurs de l’organisation des critères de choix valides au regard des enjeux considérés pour favoriser une prise de décision éclairée et objectivée. 

➝  Assister ces décideurs dans leur réflexion pour les rassurer sur le bien fondé de leurs choix et lever leurs doutes et freins. 

➝  Produire des documents de synthèse au sujet des orientations choisies pour préparer la communication auprès des parties prenantes et remporter leur adhésion.  

➝  Établir le cahier des charges créatif et fonctionnel de chacun des projets qui découle du cahier des charges initial du client pour proposer de nouvelles pistes, répondre aux besoins implicites et calibrer les délais, besoins en ressources et objectifs de chacun. 

➝  Définir les ressources à mobiliser pour chacun des projets pour identifier les besoins internes et externes, et les budgéter. 

➝  Proposer des représentations qui intègrent les aspects sémantiques, symboliques, culturels et les procédés pour garantir la cohérence artistique générale. 

➝  Transmettre les spécifications fonctionnelles et techniques aux parties prenantes (bureau d’étude, Direction générale, Direction marketing etc.) pour s’assurer de leur implication dans le projet. 

➝  Défendre auprès des commanditaires les différentes propositions. 

➝  Identifier les modes de représentation les plus efficaces (élaboration d’esquisses, roughs, storyboards, planches de tendances scenarii utilisateurs, wireframes, patrons, plans 3D…) pour convaincre le ou les décideurs. 

➝  Élaborer les prototypes choisis pour leur pertinence pour soutenir le propos oral. 

➝  Construire une argumentation pour favoriser un cheminement logique aboutissant naturellement à une prise de décision en sa faveur. 

➝  Rédiger la recommandation stratégique et créative pour légitimer et rassurer le client dans son choix.

➝  Présenter la recommandation au client pour captiver son auditoire et le convaincre du bien fondé de ses partis-pris créatifs.

➝  Évaluer et allouer les ressources nécessaires à la bonne réalisation du projet pour garantir la maîtrise du budget. 

➝  Sélectionner les équipes de créatifs internes et/ou externes : designers, graphistes, illustrateurs, photographes, webdesigner, architectes d’intérieurs, stylistes, modélistes, UX designers… pour s’entourer des meilleures compétences nécessaires au projet dans le respect du budget fixé. 

➝  Assurer le bon déroulement du projet pour tenir les délais et anticiper les imprévus. 

➝  Gérer les volets administratif, comptable et juridique du projet (droits d’auteurs, cession de droits) pour fluidifier et sécuriser les relations contractuelles. 

➝  Recruter, former et évaluer les créatifs choisis pour optimiser la qualité du travail fourni par chacun. 

➝  Encadrer, motiver et soutenir l’équipe pour favoriser la collaboration et l’implication individuelle au service du projet collectif. 

➝  Planifier et organiser des réunions de pilotage régulières pour prévenir les dysfonctionnements, retards ou conflits. 

➝  Communiquer sur le projet au sein de l’équipe et auprès de toutes les parties prenantes (services connexes, clients et fournisseurs) pour garantir la cohérence générale du projet. 

➝  Identifier les risques relatifs aux changements de conditions intervenus pour anticiper les modifications d’équipe, de délais ou de budget. 

➝  Analyser, vérifier les informations nécessaires à la résolution des problèmes pour proposer les meilleures alternatives. 

➝  Identifier des scénarios de réalisation alternatifs pour garantir une atteinte des objectifs quelque soient les aléas rencontrés.    

➝  Évaluer les tests réalisés pour s’assurer de leur fiabilité avant mise en production. 

➝  Vérifier le respect du cahier des charges esthétique, fonctionnel ainsi que les coûts, les délais et les détails fonctionnels et techniques pour permettre une démarche d’amélioration continue et une communication régulière au client. 

➝  Identifier et résoudre les éventuels problèmes rencontrés pour minimiser les retards de production.

➝   Établir des critères d’évaluation pour mesurer de manière objective le niveau de réponse aux objectifs visés. 

➝   Participer à la mesure de la création de valeur quantitative (économique et médiatique) et qualitative (image de marque ; affectio societatis ; capacité d’innovation de l’organisation ; etc.) pour identifier la valeur ajoutée de l’équipe et extraire les principaux arguments de vente à mettre en avant lors de prospection. 

➝   Protéger la valeur des actifs immatériels créés pour sécuriser l’activité de la structure.  

➝   Adopter un regard critique pour analyser les points forts et points faibles liés à la mise en œuvre du projet.   

➝   Évaluer l’apport de chaque collaborateur pour prévoir l’avenir : récompenser et fidéliser, former, échanger.  

➝   Identifier des pistes d’amélioration pour mettre en place les actions correctives sur le projet visé et pour améliorer les projets à venir.

➝   Argumenter sur les enjeux liés à chacun des projets pour convaincre le client ou de futurs clients de la réussite de l’action. 

➝   Présenter un projet à un client et à ses pairs en utilisant le vocabulaire technique et professionnel adapté pour montrer une légitimité face aux parties prenantes. 

➝   Présenter une recommandation ou un projet de manière dynamique et interactive en mêlant plusieurs types de supports multimédias pour captiver un auditoire. 

➝   Rédiger les supports de communication complémentaires qui seront remis au client de manière professionnelle pour apporter un niveau de détail plus poussé et expliciter des concepts plus complexes. 

➝   Structurer ses argumentaires de manière cohérente et logique pour démontrer l’atteinte des objectifs au client ou aux futurs clients. 

➝   Communiquer en anglais à l’écrit comme à l’oral pour s’adapter à des clients ou des prestataires étrangers. 

➝   Utiliser les éléments fondamentaux de communication visuelle : typographie, charte graphique, etc. pour valoriser le fond du message. 

➝   Utiliser le dessin comme axe de communication visuelle privilégié pour amener l’auditoire vers son univers graphique et créatif. 

➝   Adapter les formats aux circonstances de communication pour s’adapter au public et au message à transmettre. 

Maquetter une application.
Développer une interface utilisateur de type desktop.
Développer des composants d’accès aux données.
Développer la partie front-end d’une interface utilisateur web.
Développer la partie back-end d’une interface utilisateur web.

Concevoir une base de données.
Mettre en place une base de données.
Développer des composants dans le langage d’une base de données.

Collaborer à la gestion d’un projet informatique et à l’organisation de l’environnement de développement.
Concevoir une application.
Développer des composants métier.
Construire une application organisée en couches.
Développer une application mobile.
Préparer et exécuter les plans de tests d’une application.
Préparer et exécuter le déploiement d’une application.

➝ Réaliser des illustrations, des graphismes et des visuels

➝ Concevoir des interfaces graphiques et des prototypes

➝ Réaliser une animation pour différents supports de diffusion

➝ Créer des supports de communication

➝ Mettre en œuvre une stratégie webmarketing

➝ Assurer une veille professionnelle et développer les compétences collectives de son équipe

➝ Intégrer des pages web

➝ Adapter des systèmes de gestion de contenus

➝ Optimiser en continu un site web ou une interface

➝ Créer ou optimiser un site CMS

➝ Produire et mettre en production du contenu multimédia

➝ Mettre en œuvre un système de veille sur les évolutions technologiques et sociales    

➝ Réaliser, piloter et optimiser des campagnes de communication digitale

➝ Animer et modérer les flux d’échanges des réseaux sociaux

➝ Développer et coordonner des partenariats 

➝ Créer ou participer à des événements

➝ Cibler et analyser les besoins des internautes

➝ Mettre en œuvre des actions d’e-marketing

➝ Suivre, mesurer et analyser l’activité d’un site

➝ Mettre en œuvre une veille sur les évolutions des pratiques commerciales spécifiques à l’e-commerce.   

Les compétences transversales sont particulièrement mesurées et plus particulièrement : capacité à développer et animer un esprit d’équipe, à créer une cohésion – maîtrise des enjeux des acteurs du secteur  – pratique rigoureuse de l’analyse et de la synthèse -capacités d’expression écrite et orale – maîtrise des étapes de la conduite de projets

➝ Créer un processus de veille organisée
➝ Développer une stratégie de recherche et d’inovation en design de communication

➝ Analyser la demande du commanditaire
➝ Modéliser la stratégie 360° et le concept créatif

➝ Conduire un projet de communication visuelle
➝ Manager l’équipe projet

➝ Construire sa stratégie de communication personnelle
➝ Promouvoir son expertise
➝ Développer son activité de directeur artistique

➝ Adopter un système de veille prospective en se tenant informé des actualités du secteur et des attentes et des publics, en analysant différentes sources d’informations, et notamment des exemples d’organisation de production de film, d’animatique ou autres oeuvres numériques pour actualiser ses connaissances et suivre les tendances et les évolutions du marché de la conception et de la réalisation.

➝ Explorer les usages technologiques et les évolutions sociétales du secteur du film d’animation, en mettant en perspective les tendances et innovations technologiques identifiées, avec les évolutions sociétales, les attentes des publics, la dimensionrèglementaire et RSE dans lesquels s’organise une production pour faire évoluer ses pratiques professionnelles en matière de conception et de réalisation.

➝ Constituer son réseau d’influence en sourçant les pairs (créatifs, artistes, graphistes,…), en y relevant des sources d’inspiration, afin d’y puiser les idées créatives à intégrer dans sa pratique professionnelle de conception de projets de film d’animation.

➝ Conceptualiser le projet de création en mobilisant ses capacités créatives et ses références culturelles à partir d’un dossier de recherches recensant une sélection d’ambiances visuelles, sonores, et en s’appuyant sur son expertise, et en tenant compte des critères d’éco-responsabilité, afin de proposer un concept narratif et visuel original, cohérent avec la demande client et les attentes du public cible.

➝Formuler la recommandation d’un concept de film d’animation sous la forme d’une note d’intention artistique, d’un synopsis, en mettant en avant ses choix narratifs et artistiques issus de sa réflexion et de son analyse de la demande, ainsi que la possible intégration des dimensions sociétales, environnementale et inclusive envisageable au sein du projet pour convaincre le commanditaire de son un parti pris.

➝ Construire un scénario à partir du synopsis au moyen des techniques appropriées d’écriture en développant un récit à la fois narratif et descriptif de l’intrigue avec des dialogues (si le projet le prévoit) mettant en scène des personnages, un décor, une ambiance visuelle et sonore, en l’enrichissant de commentaires et d’intentions afin d’obtenir un document qui servira de cadre de référence à la production.

➝ Structurer le scénario en séquences en organisant le découpage technique des éléments de narration en actions, en ajoutant des ressorts dramatiques, en vérifiant la justesse et l’équilibre du récit afin d’obtenir un rendu fidèle de l’intention imaginée et permettre au commanditaire de se projeter dans le projet et le cas échéant de demander des ajustements.

➝ Mettre en perspective les choix graphiques et techniques de mise en scène (durée de film, décors, d’environnement, nombre de personnages) proposés au commanditaire avec la faisabilité du projet, en recensant les éléments graphiques à développer pour la bonnecompréhension de l’histoire et en tenant compte des questionnements et des enjeux de développement durable et de diversité culturelle du commanditaire, afin de réajuster le projet, le cas échéant, puis d’établir une feuille de route exhaustive pour la phase de conception graphique.

➝ Créer un studio virtuel, en identifiant et en réunissant les ressources créatives et techniques, internes/externes, appropriées au projet après avoir évalué et qualifié les compétences attendues, afin de constituer une équipe pluridisciplinaire cohérente, répondant aux attendus du projet de réalisation du film d’animation.

➝ Structurer l’organisation du studio virtuel et de ses départements lors d’une réunion de lancement en définissant les rôles et missions de l’équipe projet constituée, en tenant compte des situations d’handicap, en formalisant des méthodes de travail collaboratives à l’aide d’objectifs et des points réguliers, afin d’ instaurer une dynamique de travail agile et centrée sur les objectifs de succès du projet.

➝ Animer et accompagner la dynamique de travail tout au long du projet en mettant en œuvre les outils nécessaires au suivi de la production/réalisation en favorisant les interactions, la créativité et l’inclusion de tous les intervenants du projet, et notamment les PSH pour garantir la cohésion et fédérer toutes les parties prenantes autour du projet.

➝ Superviser le travail des équipes (designers graphistes, superviseurs, …) en organisant des points d’étapes réguliers, en vérifiant l’avancement des livrables, en validant la qualité graphique des livrables produits et en ajustant au besoin l’organisation des ressources en cas de retard, pour s’assurer du respect du planning de production, de la conformité et de la qualité des livrables au regard du cahier des charges.

➝ Accompagner la montée en compétences des équipes dans le respect des politiques inclusion et handicap, en évaluant régulièrement les collaborateurs, en valorisant les réalisations et en organisant si besoin des formations notamment en situation de travail sur des sujets spécifiques au projet, pour garantir un haut niveau de technicité des équipes.

➝ En fonction de ses expertises métier, sculpter ou faire sculpter en 3D (modeling) les différents éléments (personnages, accessoires et décor) à partir des models sheets et élements de cadrage contenus dans la bible graphique, en choisissant les outils et les logiciels spécialisés, pour obtenir un rendu artistique fidèle à l’intention initale du projet.

➝ Réaliser ou superviser la mise en couleur et en texture des élements à partir du modeling et à l’aide des outils et des logiciels spécialisés en prenant comme base de référence la bible graphique pour le choix des couleurs et des textures pour finaliser l’ensemble des élements (personnages, accessoirs et décors) et pouvoir lancer le montage du film d’animation.

➝ En fonction de ses expertises métier, réaliser ou coordonner l’assemblage et la mise en mouvement des personnages et des accessoires en 2D/3D à l’aide des outils et des logiciels spécialisés, en se référant à l’animatique du stroyboard pour donner vie aux personnages et aux accessoires.

➝ Ennoblir la production en incorporant les effets spéciaux, en incorporant la bande son (musique d’ambiance et bruitages) pour reforcer la dramaturgie du film d’animation et rendre concrête la promesse artistique initiale.

➝ Superviser les étapes de montage et de finalisation du film en contrôlant la qualité du mixage et du résultat final et en apportant le cas échéant les correctifs nécessaires, notamment lors l’étalonnage et le clean up, en intégrant les principales règles du code de la propriété intellectuelle, en rassemblant les crédits artistiques et la liste des ayant droits du projet pour s’assurer de l’homogénité du rendu final et pour valider la conformité technique du projet avant la livraison finale.

➝ Soumettre le film d’animation 2D/3D à son commanditaire en passant en revue l’ensemble des livrables attendus et en vérifiant leur bonne conformité au regard du cahier des charges initial, pour défendre son projet, évaluer sa satisfaction permettant notamment d’en tirer les enseignements pour ses projets futurs.